Paris’in Seine Irmağı kıyısında yer alan Louvre Müzesi’nin içerisinde 350 binden fazla eser bulunuyor. Doğu Avrupa, Batı Avrupa, Mısır, kraliyet bahçeleri ve cam piramit üzere çeşitli kısımlardan oluşan müze, Fransız İhtilali’nden sonra açılan birinci müze olmasıyla da dikkat çekiyor. Leonardo Da Vinci’den Botticelli’ye, Michelangelo’dan Théodore Géricault’ya dünyanın en değerli sanatkarlarının ikonik yapıtlarının yer aldığı müzede kesinlikle görmeniz gereken yapıtları sizin için inceledik.
Mona Lisa
1500’lü yılların başında Leonardo da Vinci tarafından resmedilen Mona Lisa, dünyanın en ünlü tablosu olabilir. Sanatkarın tamamladığı nadir yapıtlardan olan Mona Lisa, 1797 yılından beri Louvre Müzesi’nin himayesinde bulunuyor. Fransa’nın ulusal miras listesinde de yer alan yapıtta resmedilen bayanın ise Floransalı bir tüccarın eşi olan Lisa Gherardini olduğuna inanılıyor. 1911 yılında bir müze çalışanı tarafından çalınmasının akabinde kült statüsünü güçlendiren yapıtın incelenmeyen tek noktası kalmamış bile olsa, gizemli havası tesirini hiç kaybetmiyor.
Liberty Leading the People
Eugène Delacroix’nın 1830’da gerçekleşen Temmuz İhtilali’ni ölümsüzleştirmek için yaptığı tablosu Liberty Leading the People, Louvre’un sahip olduğu en kıymetli yapıtlardan biri. Fransa’daki Bourbon Hanedanı’nın hakimiyetini sona erdiren 3 günlük halk ayaklanmasını husus alan eser, yaşananların katı gerçekliği ile Delocroix’nin romantik stilini eksiksiz bir biçimde buluşturuyor. Amerika’daki Özgürlük Heykeli’nden Coldplay’in albüm kapağına kadar pek çok şeye ilham veren eser, 1874 yılından beri Louvre Müzesi’nde sergileniyor.
Vénus de Milo
Antik Yunan Heykel sanatının en değerli örneklerinden biri olan Vénus de Milo’nun M.Ö. 100’lü yıllarda yapıldığı varsayım ediliyor. 203 cm uzunluğundaki mermer heykelin aşk ve hoşluk tanrıçası Afrodit’i simgelediğine inanılıyor. 1820 yılında Yunanistan’daki Milos Adası’nda keşfedilen Vénus de Milo, Fransa’nın o dönemki hükümdarı XVIII. Louis tarafından ülkeye getirilmiştir. Başta eksik olan uzuvları olmak üzere, heykele dair pek çok detay gizemini hala koruyor. O denli ki, heykelin son derece başarılı bir replika olduğuna inananlar bile var.
The Wedding at Cana
Veronese’nin en ünlü yapıtı olan The Wedding at Cana, İncil’deki Eski Ahit’ten bir öyküyü anlatıyor. Venedik’teki bir manastır tarafından özel olarak yaptırılan The Wedding at Cana, İsa’nın suyu şaraba çevirmesi yani birinci mucizesini husus alıyor. 6,77 m x 9,9 m’lik boyutları ile Louvre’daki en büyük tablo olan eser, ironik bir biçimde, hayli küçük ölçülere sahip Mona Lisa karşısında asılı. 127 kişinin yer aldığı tabloda Osmanlı İmparatoru Yasal Sultan Süleyman ve Kutsal Roma İmparatoru 5. Karl üzere ikonik figürler bir ortada bulunuyor.
Dying Slave
İtalyan Rönesans sanatkarı Michelangelo tarafından yapılan Dying Slave, yanında yer alan Rebellious Slave ile birlikte, aslında Papa II. Julius’un mezarına konulmak için sipariş edilmiştir. Bütçe kısıtlamaları sebebiyle mezarın daha küçük ölçekte hazırlanması gerektiği için, Michelangelo’nun yapıtı fazla büyük bulunarak istenmemiştir. Bu iptlden sonra, 1513-1516 yılları ortasında kısmen bitirilen eser, insan formunu ve hislerini yansıtmak konusunda heykel sanatının en hoş örneklerinden biridir.
Raft of the Medusa
32 yaşında vefat etmesine karşın son derece verimli bir mesleğe sahip olan Théodore Géricault’un geride bıraktığı 114 yapıttan en kıymetlisi olan Raft of Medusa, tarihi bir skandalı husus alıyor. 1816 yılında kaza yapan Medusa isimli gemideki 150 şahıstan sadece 10 kişi sağ kalır. İlerleyen günlerde ise gemi kaptanının kendini ve yanındaki birinci sınıf yolcuları kurtarmak için başkalarını vefata terk ettiği ortaya çıkar ve ülkede ayaklanma çıkar. Uzun süren araştırmalardan sonra ayrıntıları gerçek yansıtabilmek için atölyesinde salın bir replikasını inşa eden sanatkarın bu ikonik yapıtı, 5 x 7 metrelik boyutuyla da görenleri çarpıyor.
The Winged Victory of Samothrace
“The Nike of Samothrace” olarak da bilinen bu heykel, Yunan mitolojisinde yer alan Zafer Yaradanı Nike’i betimlemektedir. Milattan evvel 1. ve 3. yüzyıllar ortasında yapıldığı varsayım edilen heykel, Helenistik Dönem’in en başarılı örneklerinden biri olarak kabul ediliyor. 1863 yılında Kuzey Ege’de yer alan küçük bir adada keşfedilen eser, 1884 yılından beri Louvre Müzesi’nin koleksiyonunda yer alıyor. Heykelin orijini kesin olarak bilinmese de, kullanılan mermerden üzerindeki çizimlere kadar pek çok detay heykelin Rodoslu bir sanatçı tarafından yaratıldığının sinyallerini veriyor.
The Coronation of Napoleon
Fransız ressam Jacques-Louis David tarafından 1805-1807 yılları ortasında tamamlanan The Coronation of Napoleon, İmparator I. Napolyon’un Notre Dame Katedrali’nde gerçekleşen taç giyme merasimini bahis alıyor. Napolyon’un resmi ressamı olan ve 1804 yılında gerçekleşen merasimde de hazır bulunan sanatçı, tarihi duvar fotoğrafları ile tanınıyor. 6,21 m x 9,79 m’lik ölçüleriyle çok dikkat çeken bu yapıtı ise, Napolyon’un kendisinin de söylediği üzere, gerçekçiliği ile görenleri büyülüyor. Sanatkarın ayrıntıları yansıtmaktaki muvaffakiyetinin tartışılmaz bir biçimde kanıtlandığı tablonun öbür bir kopyası da Versay Sarayı’nda yer alıyor.
Psyche Revived by Cupid’s Kiss
Psyche ve Cupid ortasındaki aşk kıssasını anlatan “Psyche Revived by Cupid’s Kiss”, İtalyan heykeltıraş Antonio Canova’nın en ünlü yapıtı. Neoklasizmin bir temsilcisi olan sanatçı tarafından 1793’te tamamlanan heykel, Louvre Müzesi’ndeki en romantik yapıtlardan biri. Latin yazar Ovid’in Metamorphoses isimli ikonik şiirindeki kıssayı temel alan eser, zehirlenip derin bir uykuya dalan Prenses Psyche’nin Cupid tarafından öperek uyandırıldığı anı resmediyor.
(oggusto.com)
